Frank Björklund
Autodidakt. Målare, tecknare, grafiker och skulptör.
Debut 1983 och professionell sedan -85. Därefter ett 100-tal separat- och samlingsutställningar i
Sverige, Europa och världen.
Några viktigare; Sundsvalls Museum -86, Ch. Lund Gallery, Nya Zealand -89, Liljewalchs Konsthall -97, Casino Marbella, Spanien -01, Walter Wickiser Gallery, New York USA, -13, LA Art, Los Angeles, USA -14,
Art Miami Concept, USA -15 Galleri Pingvin, Oslo, Norge. m.m.
Senaste 3 åren;
2018 Antikmässan, Sollentuna, Jäger och Jansson, Lund, AAF Stockholm och Antikmässan Älvsjö.
2019 Galleri Nordica, Ystad, Edsvik Konsthall och Galleri Backlund, Göteborg.
2020 Mollbrinks Konst, Uppsala
Affischer till Riksteatern och Kungliga Operan 1989-05, Snogeholm Land Art kulturprojekt, Ystad, arkitekt till ett 10-tal hus, offentliga utsmyckningar, konstevent och föreläsningar.
"Den fråga jag oftast får om in konst är;
-Vart får du alla idéer ifrån?
Jag svarar alltid...
- Josefsson Postorder.
Inte riktigt sant, men ändå väldigt nära sanningen. Bilder poppar upp på näthinnan när som helst.
Ibland när jag iakttar något eller en sak som sägs, men oftast när jag läser. Och om man vill ser något för sitt inre, så ska man läsa mellan raderna. Detta är ett sätt (och blir ett sätt) att tänka och övergår till ett sätt att vara. Men det händer även att jag sätter mig ner och tänker väldigt, väldigt hårt.
Den andra frågan som dyker upp är;
- Vad kommer först bild eller titel?
Alltid BILD. Utan bild behövs ingen titel. Motto. Målningen måste stå för sig själv. Titeln ska förlänga bilden, göra den litterär med en historia eller ställa frågor. Jag gillar frågor, svar är ibland så slutgiltiga. En titel ska vara en biljett, en riktning, på en resa. Hur lång man vill åka är upp till var mans referenser och uppfattning. Mina titlar är ledtrådar till bildens tanke och idé. Även om humorn är allom rådande, så ligger bildens verkliga nivå i dom mörkare regionerna.Titeln är som en sammanfattande rubrik, ibland konstruerad, men oftast som en kryddad ordvändning som man behöver smaka på en och två gånger.
Allegori betyder liknelse eller metafor. I modernt måleri är allegorier en bristvara. Jag använder de som ledtrådar i målningar (precis som renässans målare gjorde), för att ge kropp och själ till en tanke. Äpple, cirkel eller lejon, de har alla en betydelse. Men även moderna ikoner som en smiley kan visa sig.
Dock får man aldrig narras i hantverket.
På rockgruppen Queens 70-tals album stod alltid:
"No synthesizers were used on this record."
Samma sak här. Inget digitalt.
Allt gjort med en tanke, färg, pensel och duk."
Debut 1983 och professionell sedan -85. Därefter ett 100-tal separat- och samlingsutställningar i
Sverige, Europa och världen.
Några viktigare; Sundsvalls Museum -86, Ch. Lund Gallery, Nya Zealand -89, Liljewalchs Konsthall -97, Casino Marbella, Spanien -01, Walter Wickiser Gallery, New York USA, -13, LA Art, Los Angeles, USA -14,
Art Miami Concept, USA -15 Galleri Pingvin, Oslo, Norge. m.m.
Senaste 3 åren;
2018 Antikmässan, Sollentuna, Jäger och Jansson, Lund, AAF Stockholm och Antikmässan Älvsjö.
2019 Galleri Nordica, Ystad, Edsvik Konsthall och Galleri Backlund, Göteborg.
2020 Mollbrinks Konst, Uppsala
Affischer till Riksteatern och Kungliga Operan 1989-05, Snogeholm Land Art kulturprojekt, Ystad, arkitekt till ett 10-tal hus, offentliga utsmyckningar, konstevent och föreläsningar.
"Den fråga jag oftast får om in konst är;
-Vart får du alla idéer ifrån?
Jag svarar alltid...
- Josefsson Postorder.
Inte riktigt sant, men ändå väldigt nära sanningen. Bilder poppar upp på näthinnan när som helst.
Ibland när jag iakttar något eller en sak som sägs, men oftast när jag läser. Och om man vill ser något för sitt inre, så ska man läsa mellan raderna. Detta är ett sätt (och blir ett sätt) att tänka och övergår till ett sätt att vara. Men det händer även att jag sätter mig ner och tänker väldigt, väldigt hårt.
Den andra frågan som dyker upp är;
- Vad kommer först bild eller titel?
Alltid BILD. Utan bild behövs ingen titel. Motto. Målningen måste stå för sig själv. Titeln ska förlänga bilden, göra den litterär med en historia eller ställa frågor. Jag gillar frågor, svar är ibland så slutgiltiga. En titel ska vara en biljett, en riktning, på en resa. Hur lång man vill åka är upp till var mans referenser och uppfattning. Mina titlar är ledtrådar till bildens tanke och idé. Även om humorn är allom rådande, så ligger bildens verkliga nivå i dom mörkare regionerna.Titeln är som en sammanfattande rubrik, ibland konstruerad, men oftast som en kryddad ordvändning som man behöver smaka på en och två gånger.
Allegori betyder liknelse eller metafor. I modernt måleri är allegorier en bristvara. Jag använder de som ledtrådar i målningar (precis som renässans målare gjorde), för att ge kropp och själ till en tanke. Äpple, cirkel eller lejon, de har alla en betydelse. Men även moderna ikoner som en smiley kan visa sig.
Dock får man aldrig narras i hantverket.
På rockgruppen Queens 70-tals album stod alltid:
"No synthesizers were used on this record."
Samma sak här. Inget digitalt.
Allt gjort med en tanke, färg, pensel och duk."